片刻后，赵国峰身体微微后倾，打破了沉寂，手指在桌面上轻点了一下。
“你刚才演绎的，是沈烬失去挚友后的状态。”
他的声音不高，却掷地有声，“但这种沉寂，是绝望，还是蛰伏？”
“他接下来要面对的任务，驱动力是什么？仅仅是责任，还是有更私人的东西在里面？”
“四十岁的沈烬，和二十岁、三十岁的他，最大的区别在哪里？”
问题一个接一个抛出，没有给他太多喘息的时间，直指角色最核心的理解。
这不仅仅是考表演，更是考演员对人物灵魂的挖掘有多深。
谢云清没有犹豫。
这几天他几乎活成了沈烬，这些问题早已在他心里盘旋过无数次，揉碎了，又重新拼凑起来。
“不是绝望，也不是完全的蛰伏。”
他开口，声音还带着一丝刚刚脱离角色的微哑，却异常清晰。
“是一种被现实反复捶打后，剩下的冷硬的坚持。”
“挚友的牺牲，对他来说是又一次剥离，但也让他更清醒地认识到自己肩负的东西，那不仅仅是任务，更是死去战友生命的延续和未尽的理想。”
“驱动力……责任占一部分，但更多的是一种守护。
守护他们共同守护过的信念，守护那些还活着、需要被保护的人。这已经成了他生命的一部分，一种本能。”
“至于区别……”谢云清顿了顿，“二十岁的沈烬或许还有棱角和冲动，三十岁的他学会了隐忍和谋略，而四十岁的沈烬，磨平了太多东西，但也沉淀了更多。”
“他的痛苦不再外露，而是内化成了支撑他走下去的力量。他更懂得失去，所以更珍惜当下，也更明白牺牲的意义。”
“他的‘狠’，不再是针对敌人，更多的是对自己。”
他结合自己查阅的那个年代的背景资料，以及对剧本反复的研读，将自己对沈烬这个人物在不同阶段的理解，层层剖析开来。
他的回答条理清晰，见解独到，甚至补充了一些剧本上没有明写、但符合人物逻辑的心理细节。
长桌后的三人安静地听着。
编剧眼中闪过一丝亮光，显然对谢云清某些独到的见解产生了共鸣。
制片人原本有些公式化的表情也变得专注起来。
赵国峰指节轻轻敲了敲桌面，没再继续提问，似乎在评估着什么。
周彦的表演无可挑剔，技巧圆熟，每一个情绪点都踩得精准。但……就是太精准了，像教科书，少了点活生生的人味儿。
尤其是演绎沈烬的痛苦时，那份“痛”是标准的、符合预期的，却缺少一种真正被碾碎过的、从骨头缝里渗出来的疲惫和麻木下的坚持。
眼前的谢云清，糙是糙了点，却胜在真实，那股子从骨子里透出来的破碎感和韧劲儿，
尤其是那句“他的狠，更多的是对自己”，精准地抓住了沈烬这个人物后期最核心的悲剧性和力量感。
这是一种天赋，一种与角色共情的能力，不是光靠技巧能模仿出来的。
沈烬需要的就是这种“魂”，而不是一个完美的空壳。
他顿了顿，最终只说了句：“回去等通知。”
语气依旧平淡，听不出什么特别的情绪。
但对于赵国峰这种级别的导演而言，没有当场否定，没有挑剔，本身就是一种无声的肯定。
尤其是在见识过刚才那段表演和这番对答之后。
谢云清走出试镜房间，腿脚有些发软，像是刚跑完一场马拉松，浑身都被抽空了力气。
外面的喧嚣仿佛隔着一层玻璃，模糊不清。
苏瑾瑜和林叶立刻迎了上来，看到他略显苍白的脸色，都有些担心。
“怎么样？”苏瑾瑜问得简短，心里却已经做好了各种准备。
谢云清摇摇头，声音有点飘：“不知道……尽力了。”
“清哥你肯定行的！”林叶在一旁打气。
接下来的几天，是漫长而煎熬的等待。
谢云清强迫自己继续研究剧本，可心思总是不由自主地飘走。
手机成了烫手山芋，既渴望它响起，又害怕听到不想要的结果。
直到第三天下午，苏瑾瑜的电话打了进来。
谢云清的心猛地提到了嗓子眼。
“喂，苏姐……”
电话那头沉默了两秒，似乎在组织语言。
这两秒，对谢云清来说，漫长得像一个世纪。
然后，苏瑾瑜的声音传来，带着一种压抑不住的激动，甚至有点破音：“云清！我们拿下了！！”
“《风起云涌》！男主角！沈烬！是你的了！！”
轰——
那股巨大的压力瞬间消失。
他下意识攥紧了手机，指节微微泛白。
“……真的？”他听到自己的声音在问。
“真的！千真万确！剧组刚刚打来的电话，正式通知！合同马上就发过来！”苏瑾瑜在那头笑得畅快，“我就知道！我就知道你一定行！”
紧接着，难以抑制的笑意爬上嘴角。