这场合作表演比预期中更顺利。
倒数第三个节目是六个人的合体舞台，也是他们准备最久的一个。
合唱曲《City Breath》是极简Ambient Pop风格，强调声音质感，以现代舞为主的编舞风格传递出层层递进的故事感，削弱了斗舞氛围，每个人都是不可或缺的一环。
干冰制造的雾气在舞台上蜿蜒，模拟地面河流。
唯一的道具就是位于舞台中央的长椅，沈笛抱着卡尔拉曼就坐在那里，低头调试琴弦。
他身后，庞大的城市剪影拔地而起，投影塑造的钢筋水泥轮廓无比真实。
五名队友跟着投影来到舞台上，灰调解构西装让他们看起来和身后钢筋水泥的城市同频活过来。
全员赤脚，却又让冷冰冰的建筑概念增加了一丝属于“人”的温度。
沈笛的琴和伴奏相辅相成，队友们则踏着鼓点舞动身体。
带有空气感的高音吟唱如同清晨鸟鸣，低频和声垫底又给这份飘忽增加了锚点，像被牵着线的风筝，几道声线配合完美，高低呼应。
无数看似不起眼的城市音采样出现——地铁到站、键盘声、小贩叫卖声、打卡机的提示音……
随着舞蹈动作越来越急，沈笛悬在琴弦上的双手也越来越快的拨弄。
华丽的弦乐为舞蹈和歌曲注入灵魂。
现场没能听过他弹琴、看过他们表演的人，终于切身体会了一把什么叫做身临其境、技近乎道。
代入感实在是太强了，眼前的画面几近真实。
这是能感染人的音乐和表演，一时半会儿的很难磨灭这种震撼的记忆和印象。
“在便利店明亮的第三级台阶，收银机叮咚是世界的和弦。”
“你哼着歌把疲惫折成纸飞机——”
“看啊！它正掠过我的黎明……”
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台上正在谢幕，台下已经有粉丝感动的在哭。
“呜呜，他们做到了，他们真的好厉害，沈笛、时序……你们一定要走花路啊！！”
她是沈笛的粉丝，也会爱屋及乌，对他的朋友都有好感。
好不容易在黄牛那儿花费几倍价格买到的票，连座位都没，就在过道里听了好几个小时，但这时候她感觉不到双腿的酸痛，只是为自己